Né dans un environnement artistique, Arthur Dorval a grandi entouré d’œuvres et d’artistes, développant très tôt une sensibilité pour l’abstraction. Formé à l’école Saint-Luc de Tournai, il s’inspire des grands pionniers de l’abstraction tels que Kandinsky, Mondrian et Poliakoff, ainsi que de l’Op Art de Vasarely et Bridget Riley. Son approche se nourrit également de références philosophiques, scientifiques et mathématiques, où la géométrie devient un outil structurant et essentiel.

Son travail explore un langage plastique où formes et couleurs dialoguent dans une parfaite maîtrise des volumes et des perspectives. Il joue sur la superposition des plans et la transparence pour créer des œuvres vibrantes, oscillant entre équilibre et mouvement, rigueur et dynamisme pictural. Chaque composition, construite avec précision, génère une illusion de profondeur, captant la lumière et provoquant un dialogue incessant entre matière et perception.

Installé aujourd’hui au Portugal, Dorval puise dans l’architecture et l’histoire du pays une nouvelle énergie, intégrant à son abstraction des résonances contemporaines avec une esthétique qui rappelle les motifs géométriques des azulejos portugais. Son travail s’inscrit dans une continuation de l’abstraction géométrique, tout en repoussant ses frontières vers de nouvelles expérimentations visuelles et sensorielles.

Arthur Dorval
(né en 1987)

Février
2024

" Fata Morgana "

En février 2024, la galerie a accueilli “Fata Morgana”, une exposition immersive d’Arthur Dorval, où illusion et perception se confondent dans une exploration de la couleur et de la lumière. Inspirée du phénomène optique du même nom, qui transforme l’horizon en mirage, cette série de peintures interroge la notion de réalité et de transformation visuelle, en jouant avec la superposition des formes et les variations chromatiques.

Dans cette exposition, les œuvres de Dorval se déploient comme des architectures abstraites, où chaque élément semble en apesanteur. Grâce à une utilisation minutieuse de la transparence, des contrastes et des vibrations colorées, il crée des compositions où l’espace et la lumière deviennent indissociables, renforçant l’effet immersif. Les plans se chevauchent, les couleurs se reflètent et se métamorphosent, invitant le spectateur à une expérience visuelle mouvante et dynamique.

Avec “Fata Morgana”, Dorval pousse plus loin son exploration de l’abstraction, proposant un langage pictural à la frontière entre peinture et illusion d’optique. Ses œuvres, à mi-chemin entre peinture, sculpture et architecture, captivent par leur précision et leur puissance évocatrice, invitant à une réflexion sur notre propre perception du réel et de l’imaginaire.